Le mot "triton" a plusieurs significations. Ceci est un animal rare, et un ancien dieu grec, et un intervalle musical. Au Moyen Age, cette consonance était strictement interdite. Il s'appelait "la musique du diable". Cependant, le temps a passé, le rythme de la vie a changé.
Dans les œuvres des compositeurs russes, on peut observer leur large utilisation. La combinaison de tritons mélodiques et harmoniques semble inhabituelle et expressive.
Triton dans la nature est appelé un amphibien de la famille des amphibiens. C'est l'un des rares animaux sur la planète Terre, qui a une capacité unique à régénérer les membres et la queue perdus.
Selon la mythologie grecque antique, Triton est un dieu. Dans l'ancien temps, il a été représenté comme un homme avec une queue de dauphin et dispose d'un cheval.
Triton est également appelé le satellite de la huitième planète du soleil.
Qu'est-ce qu'un triton en musique? Ce sont des intervalles qui sont égaux à trois tons ou six demi-tons. Ce peut être un quart élargi et un cinquième réduit.
Uv.4 est un intervalle qui couvre quatre étapes et contient trois tons. Dans l'échelle diatonique, c'est une exception, puisque tous les quarts ont deux tons et demi et sont purs. Avec les intervalles chromatiques, IV.4 est également une exception. Ils sont tous diatoniques, et le quartile est égal à la quintile réduite.
L'esprit 5 est un intervalle qui s'étend sur cinq étapes et contient trois tons. Cette référence est valide. Par conséquent, tout ce qui précède s'applique à cet intervalle.
Tritons dans la musique sont dissonants pourson. Inclus dans le D7. Construit dans les cotes naturelles et harmoniques. Il n'y a pas seulement l'augmentation et la diminution. Ils portent également le nom de la dominante et sous-dominante, la construction sur les étapes respectives.
Tout le monde ne le sait pas au Moyen-Age sous stricteL'interdiction consistait à utiliser deux sons contenant trois tons. L'église catholique a cru que les tritons dans la musique - ce n'est en aucun cas un phénomène permis. Celui qui les utilise dans ses compositions, est diaboliquement influencé ou le vénère. Cet intervalle n'a pas été autorisé à être utilisé dans un son simultané ou consécutif. Si quelqu'un violait les lois établies par l'église concernant cette consonance, il pourrait entrer dans les caves de l'Inquisition. Au mieux, une conversation instructive et explicative a été menée avec lui. Il y a une opinion que non seulement le son de cet intervalle "coupe" la rumeur aux adversaires. Triton se compose de six demi-tons, et le nombre lui-même a provoqué la peur et le ressentiment.
Les tritons dans la musique sont extrêmement intéressantsintervalles. Ils étaient largement utilisés par les compositeurs russes. Ainsi, par exemple, Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov les utilise dans le "Pskovite" avant le stage veche. Cela donne un son alarmant à l'appel qui pleure. Son opéra populaire "The Night Before Christmas" utilise également cet intervalle. Le système intonatif entier Le diable est imprégné du triton. Grâce à cela, son image devient très lumineuse et caractéristique. Alexander Borodin utilise largement les tritons dans la musique de l'opéra "Prince Igor". Il est également remarquable qu'ils soient appliqués dans différents contextes imaginatifs. Il suffit de les considérer en utilisant l'exemple des scènes de Konchak. Lorsque cet acteur passe aux souvenirs de bataille, le compositeur utilise les deuxièmes changements tritoniques dans le mouvement de marche en pointillé. Un quartier élargi et un cinquième réduit accompagnent le récitatif de Konchak, ce qui crée un commentaire délicat sur ses paroles. Ils semblent révéler les harmoniques intonation inhérentes.
Boris Asafiev a subtilement remarqué le rôle le plus intéressanttriton. Il fait remarquer que dans la musique russe, l'intervalle détermine la corrélation des liaisons tonales et des séquences harmoniques. Des informations à ce sujet peuvent être trouvées dans l'étude sur Glinka par l'auteur soviétique. Il considère la "Marche de Tchernomor" à cet égard et un certain nombre d'autres exemples de l'opéra "Ruslan et Lyudmila". L'harmonie de la relation triton peut être trouvée dans l'aboutissement de l'excellente élégie de Rakhmaninov.
Répétition multiple de nonaccord sur Pour combiné avec la même corde pour E flat. Merci à cela la finale de la première partie est incroyableexplosion émotionnelle. Le rapport caché des tons principaux dans les intervalles tritoniques est observé dans l'introduction à la quatrième action de l'opéra The Tsar's Bride de NA Rimsky-Korsakov. Les accords initiaux, associés aux échelles chromatiques toniques et descendantes, créent le sentiment d'une "mauvaise prémonition". La relation étroite des relations de Triton dans l'harmonie et la chromaticité dans la mélodie (relief mélodico-harmonique avec une image artistique) peut être trouvée dans The Snow Maiden de Rimsky-Korsakov.
Tritons dans la musique des créateurs du 20-21 siècle -un phénomène assez commun. Dans Funeral Music de V. Lutoslavsky, qui est écrit pour un orchestre à cordes, leur son inégalé capte l'attention de l'auditeur et produit un effet étonnant. Un fort sentiment de tension concentrée et triste est créé par l'interaction des tritons harmoniques et mélodiques. Ce sont ces intervalles qui donnent à la musique un son inhabituel à la musique et qui sont très impressionnants. Compte tenu de ce qui précède, il convient de noter que les tritons sont des intervalles extrêmement intéressants. Leurs propriétés expressives sont étroitement liées au problème de l'introductivité et de la chromaticité.
L'octave comprend les sept principales étapes de l'échelle. Voici le clavier de piano.
Du son "c" à "h" il y aura exactement sept touches blanches, ceci avant, re, mi, fa, sel, la, si. Cette séquence est appelée naturellesystème. Entre les sons "e-f" et "h-c", la distance la plus courte est obtenue. C'est ce qu'est un demi-ton. Si vous comptez aussi les touches noires, vous obtenez douze sons (notes). C'est un système musical tempéré. Dans tout cela dans la gamme sera un demi-ton. Le ton entier consiste en deux demi-tons. Par exemple, les notes "fis" et "gis". Si vous regardez le clavier, il devient clair qu'il y aura toujours une clé entre eux. Dans ce cas, c'est le son "g".
Le demi-ton, comme le ton de la musique, est construit ensystème naturel et capricieux. Le demi-ton diatonique est obtenu entre les étapes les plus proches de l'échelle: "e-f", "h-c". Ou formé entre les étapes principales et dérivées. Ainsi, par exemple: "c-des", "es-fes", "e-dis", etc. La chromatique est obtenue à partir de la connexion de l'étage principal et de sa réduction ou, inversement, de l'augmentation. Ainsi, par exemple: "a-as", "f-fis". Il arrive qu'il se forme entre la montée (décroissance) de l'étage principal et sa double augmentation (diminution). Par exemple: "f-fisis", "b-bes".
Le ton diatonique (entier) est obtenu à la suite de la connexion de deux étapes principales situées dans le voisinage.
Ce sont: c-d, d-e, f-g, g-a, a-h. Il est également formé entre la scène principale et la dérivée: "e-fis". Il peut également être obtenu entre deux dérivées: "des-es". Le ton chromatique est obtenu à partir du composé de l'étage principal et de sa double diminution ou augmentation, et également entre les deux dérivés d'un même étage.
Ainsi, dans la musique il y a des tons etdemi-tons, sans lesquels aucune construction n'a lieu. Ils sont diatoniques et chromatiques et sont formés dans un ordre naturel et tempéré. Les intervalles tres interessants largement utilises par les compositeurs russes et etrangers sont les tritons. Solfège est une discipline où ils sont étudiés, construits et chantés.
