L'innovation dans n'importe quel domaine est une innovation,l'invention d'un nouveau sur la base de l'ancien, parfois accompagné de la rupture des anciennes traditions et des fondations. L'innovation est un don spécial, la capacité d'inventer et de penser progressivement, en parlant de la qualité de la personne humaine.
Dans l'art de l'innovation - il est toujours un affrontement avec la critique, l'incompréhension, voire la condamnation. Cependant, sans sculpteurs, peintres, écrivains novices, la culture ne se développerait pas.
Par exemple, Giotto di Bondone était le plus grandinnovateur de son époque. Depuis l'Antiquité, il a été admis que des figures sur des toiles religieuses et des fresques s'élevaient dans les airs. Mais le florentin Giotto fut le premier à fermement poser les pieds sur terre. Il a également changé le concept spatial et la relation entre l'image et l'artiste et entre l'image et le regard. Naturellement, l'innovation n'a pas immédiatement rencontré une réponse chaleureuse, bien que Giotto di Bondone et à son époque reconnu comme un grand maître.
L'innovateur-peintre Michelangelo Buonarroti pour sonles innovations étaient presque blâmées pour hérésie. Après tout, il a dépeint les corps des saints non seulement nus, mais avec des organes génitaux non gardés. Trois décennies plus tard, les saints "habillaient" d'autres artistes sur ordre des autorités. Et ce n'est qu'en 1994 que les images ont retrouvé leur apparence d'origine. Des siècles ont passé depuis.
De la critique de leurs innovations dans l'art souffert du sculpteur Jean-Baptiste Pigalle (Lumières), l'artiste Théodore Géricault (époque romantique) et bien d'autres.
Du novateur latin et traduit - "updater". L'innovation est l'enrichissement du processus littéraire, son renouvellement, de nouvelles découvertes et réalisations dans la littérature.
Dans la littérature russe, le plus innovantLes décisions ont été le dix-neuvième siècle, ses années 50-60. Puis le journalisme et la critique littéraire ont prospéré. Au XIXe siècle, la littérature russe est devenue le législateur de la mode au niveau mondial. Elle a été vivement discutée à l'étranger. Le 19ème siècle est l'âge de la formation de la langue littéraire en Russie, et Pouchkine Alexandre Sergeyevich a contribué à cela à plusieurs égards. Les poètes de l'âge d'or (comme ils l'appellent au XIXe siècle) ont commencé à repenser leur travail. La poésie est apparue une nouvelle qualité, les poètes ont essayé d'influencer l'esprit des gens à des fins civiles, afin d'améliorer leur pays natal.
La prose ne s'est pas arrêtée non plus. Gogol et Pouchkine ont été les fondateurs des nouveaux types artistiques. C'est le "petit homme" Gogol, et "l'homme supplémentaire" Pouchkine, et d'autres.
Le dix-neuvième siècle a culminé dans les sentiments pré-révolutionnaires. La fin du siècle ouvre de nouveaux noms - Leskov, Gorky, Ostrovsky et Tchekhov.
Anton Pavlovich a mis à jour le drame. Il était contre la théâtralité et l'anormalité. Dans ses pièces, les gens et la vie étaient montrés tels qu'ils sont. Il a refusé les effets du vieux théâtre.
Par exemple, la pièce "The Cherry Orchard" était absolumentnouveau pour le théâtre. Ce n'était pas un drame, mais une comédie lyrique. Dans le jeu, il n'y avait pas de coups de feu, intrigue externe et une fin spectaculaire. L'idée entière était basée sur l'humeur générale, qui a été créée en raison de la totalité de toutes les scènes. Tchékhov n'a pas donné à la pièce d'éléments compliqués, il n'a pas créé le personnage principal - une personne autour de laquelle le conflit se développerait. Chekhov donne aux téléspectateurs et aux lecteurs une compréhension de la psychologie des acteurs. Lyrisme, simplicité, pauses pour améliorer l'effet et la description du paysage - tous contribuent à l'amélioration de la perception émotionnelle.
Stanislavski dit que Tchekhov a scène vérité intérieure et extérieure. Tchekhov introduit dans ses pièces des insinuations, des insinuations et des dialogues simples - comme dans la vie.
C'était une innovation pour la scène et la littérature russes.
